L’Assemblea Legislativa della Regione Emilia Romagna sceglie il festival dell’arte Contemporanea di Faenza, il primo appuntamento internazionale dedicato alla riflessione sull’arte e la cultura contemporanee, come luogo privilegiato per incoraggiare un confronto sulla relazione tra arte e il suo pubblico riflettendo sulle tecniche di partecipazione.
L'occasione è stata l’intervista della curatrice Julia Draganovic a Sara Reisman, direttore di Percent for Art al New York City Department of Cultural Affairs in un dibattito su come l’arte contemporanea possa stimolare un senso di appartenenza e di partecipazione nel pubblico e nelle comunità a cui si rivolge.
Dagli anni ’80 Percent for Art promuove sfide per gli artisti e per i cittadini, agli artisti è chiesto di lavorare anche in maniera completamente diversa da quella che gli è solita, ai cittadini è richiesta una reazione, una percezione, la quale rimane sempre l’incognita, ma che definisce il successo od il fallimento del progetto stesso.
Quindi arte partecipata nel senso di un’arte che ha la partecipazione delle istituzioni, che è promossa dalle istituzioni, e nonostante i problemi economici, come ha fatto notare Sara Reisman, riesce ad essere sempre presente nel territorio, site-specific e in relazione con il tessuto urbano ed architettonico della città stessa. Il concetto di comunità appare non definito propriamente, o meglio si definisce solo in relazione dell’opera che si ha davanti, e della relazione con essa.
È l’esempio di una collaborazione tra arte ed istituzioni, una possibilità in più per promuovere ciò che è “contemporaneo”, rendendolo legittimo nella sfera pubblica.
L’incontro, oltre ad essere un’occasione di approfondimento di questi modi inediti di fare arte, fa parte di una serie di iniziative legate ad un Premio Internazionale dedicato all’Arte Partecipativa, organizzato e promosso dall’Assemblea Legislativa della Regione Emilia Romagna, con una giuria d’eccellenza composta da Julia Draganovic, Rudolf Frieling, Alfredo Jaar, Bert Theis e per l’Assemblea legislativa della Regione Emilia-Romagna Luigi Benedetti. L’obiettivo è non solo promuovere una produzione artistica lontana dalle strategie di mercato, ma anche offrire una fonte d’ispirazione sulle “tecniche” a supporto della partecipazione con un bando biennale.
Curatori e artisti internazionali del calibro di Carlos Basualdo, Catherine David, Pablo Leòn de la Barra, Elvira Dyangani Ose, Tom Finkelpearl, Manray Hsu, Geeta Kapur, Enrico Lunghi, Nina Moentmann, Julian Navarro, Anne Pasternak, Cesare Pietroiusti, Gabi Scardi, Zara Stanhope, Aneta Szylak, Tom van Gestel, Per Gunnar Tverbakk e Catherine Wood sono stati coinvolti in qualità di designatori, nominando artisti che negli ultimi cinque anni si sono maggiormente distinti nella realizzazione di progetti e approcci innovativi al riguardo.
La selezione della prima edizione del Premio ha individuato in Shaina Anand/CAMP, Ayreen Anastas e Rene Gabri, Navjot Altaf, Zanny Begg, Mel Chin, Meschac Gaba, Seamus Farrell, Jeanne van Heeswijk, Marianne Heier, Pablo Helguera, Grzegorz Klaman, Mingwei Lee, Otolith Group, Maria Papadimitriou, Marjetica Potrč, Ines den Rooijen e Kateřina Šedá i nomi più significativi in questo senso.
Sarà poi la giuria ad annunciare, nei primi di giugno, la lista dei tre artisti finalisti che nell’autunno 2010 saranno invitati a Bologna per conoscere il territorio e sviluppare ciascuno una proposta originale per un progetto da realizzare nel capoluogo emiliano. Il progetto vincitore, scelto dalla stessa giuria, e selezionato a gennaio 2011 sarà realizzato nel corso dello stesso anno 2011 a Bologna.
